01 96后跨界创业者Arlo：入局半年，踩遍行业所有坑
作为渡彼科技创始人，96年的Arlo是典型的行业跨界创业者。工科出身、此前深耕项目管理领域的他，与文娱行业毫无交集，却在今年3月看准AI赋能+内容出海的双重风口，果断入局海外AI漫剧赛道，创办专属团队。短短四个月的创业历程，他历经了行业从爆发到内卷的完整周期，在接连的突发状况与压力中，读懂了这个新兴行业的机遇与残酷。依托行业初期的流量红利，Arlo的团队起步极为迅猛。公司成立首月便对接上甲方资源，次月就开启规模化扩张。彼时市场订单充足，行业对内容质量要求偏低，团队无需大额投入即可快速回本，这也让团队规模在短短三个月内迅速扩张至80余人。其客户资源覆盖三类核心群体，分别是红果、麦芽、点众等头部平台方、专注海外剧集发行的发行公司，以及行业中介方。初期订单依靠线上渠道与线下沙龙获取，随着行业口碑积累，平台直派订单与老客户转介绍成为主要客源。
团队主营仿真人漫剧与2D、3D动漫海外承制业务，行业初期盈利空间十分可观，4月精品剧集单价可达1000元/分钟。但随着大量创业者扎堆入局，行业内卷加剧，剧集单价持续下滑，目前主流单价稳定在400至800元/分钟。与此同时，人力、场地成本并未同步降低，尤其是深圳高昂的运营成本进一步压缩了利润空间。为降本增效，Arlo团队正筹划向河南、兰州、湖南等内地城市布局，通过校企合作模式搭建人才体系，依托产业园统一招生、企业定向培训的模式，实现学校、产业园、企业三方共赢，获取高性价比人力支撑。
在人才层面，海外漫剧行业呈现“入门易、精进难”的特点。基础岗位门槛极低，零基础小白经过十余天培训即可胜任简单工作，但具备审美能力、导演思维和剧本解读能力的核心人才稀缺，且用工成本高昂。常规制作小组需配置导演、剪辑、美术各一名，抽卡岗位需双人值守，核心人才缺口成为团队规模化发展的主要阻碍。
回款难是行业最普遍的痛点，也是Arlo创业以来遭遇的核心难题。甲方拖欠尾款的情况常态化发生，拒付理由五花八门，涵盖内容质量争议、剧集发行亏损、内容审核不通过等各类问题。更有部分甲方受平台政策波动影响，资金链断裂直接无力结款。多数情况下，团队只能通过发律师函、协商折价转让剧本、等待对方资金回暖等方式维权，少量坏账也成为行业经营的常态成本。
回顾行业上半年走势，市场节奏迭代极快。3月TikTok全力抢占海外市场，平台保底订单充足、扶持力度大；4至5月行业迎来爆发式增长，入局者激增，中介渠道订单源源不断，团队顺势发力海外市场，一个半月产出的剧集斩获不错流量与收益，满负荷状态下月产量可达1万分钟，其中海外剧集占比半数。但转折在6月骤然到来，行业红利快速消退，发行公司纷纷自建制作团队，外放承制订单大幅缩减。同时国内广电政策收紧，婆媳矛盾、幼童相关题材受限，剧集私刑结局等内容被明令禁止，红果平台大规模下架存量剧集，大量发行公司资金链承压，市场接单难度陡增。
市场内卷加剧后，Arlo团队及时调整业务布局，从单一承制转向“承制+自主发行”双模式，且明确未来重点深耕海外市场。核心原因是海内外市场存在半年的发展时差，国内过时的解说类内容，在海外仍具备极强的变现潜力。当前TikTok开放国内创作者直接出海通道，支持多语言自动翻译、全球分发，成为行业主流出海渠道。平台收益模式也从早期固定保底500元/分钟，改为评级保底+流量分账模式，独家播放万播收益可达20美金，非独家收益3至4美金，综合收益远超YouTube等平台，是目前海外变现的核心阵地。
同时，海内外用户观影习惯差异显著，国内单部短剧时长约120分钟，而海外剧集仅需20至40分钟即可上线，更贴合海外用户碎片化观影偏好。此外，行业骗稿乱象频发，多数甲方仅要求1分钟试稿，不少团队免费试稿后遭无理由驳回，稿件却被对方倒卖或用作行业对标模板，Arlo坦言自己已然踩遍行业所有隐形坑。
在Arlo看来，海外漫剧看似是AI赋能的高新赛道，本质仍是人力密集型行业。行业以半个月为周期快速迭代，唯有紧跟政策与市场变化、灵活调整运营模式，才能立足。国内短剧市场规模趋近千亿，而海外市场体量更为广阔，目前仍处于蓝海阶段，未来将逐步走向规范化。尽管每日面临各类突发问题与经营焦虑，但行业持续的新鲜感与发展潜力，让他始终保持创业热情。
02 90后周周：深耕海外投流与运营，精细化运营才是核心解法
扎根上海的90后创业者周周，此前深耕真人短剧赛道，如今专注海外短剧投流工具研发、YouTube运营与剧集分销业务。深耕海外市场多年的他，深谙海内外短剧市场的核心差异，相较于国内高度统一、竞争白热化的市场环境，他更青睐海外市场规则清晰、场景独立、运营自由的特性，并总结出一套成熟的海外版权运营、投流平台选择方法论。在周周看来，海内外市场的核心差异体现在规则、流量与商业模式三大维度。规则层面，国内是“先上线后整改”的模糊监管模式，海外则是明文界定违规边界，宗教、种族、性别冒犯及下跪、扇巴掌等争议素材严禁上线，合规内容一旦通过审核，即可稳定分发、持续获得平台流量扶持，无突发整改风险。流量层面，海外覆盖55亿全球用户，但投流成本高昂，单一平台单日最高投流额度仅100多万美金，难以形成全民热议的爆款内容，行业舆情风险极低，多数行业纠纷均为同行竞争引发，最终可通过协商调解解决。
版权与投流生态上，海外平台监管体系更为完善。Google严格审核AI内容版权，音乐、角色、IP均需提供完整授权证明，否则直接驳回上线申请；TikTok对AI内容包容性更强，而Meta平台目前仍处于空白状态，是尚未挖掘的投流蓝海。不同于国内靠单部爆款剧实现暴富的逻辑，海外短剧难以诞生现象级爆款。美国3亿多人口中，短剧付费用户占比不足5%，单部峰值爆款单日40万美金收益，仅覆盖十万级用户，且海外单用户付费成本高达30美金，远高于国内，因此海外赛道的核心盈利逻辑并非赌爆款，而是规模化走量、精细化运营。
基于市场特性，海内外变现模式也呈现明显分化。美国市场不适合免费短剧模式，高投流成本导致买量与变现难以形成正向循环；东南亚市场更适配免费模式，可快速积累用户基数。当前行业主流探索“免费+付费”混合模式，通过免费内容拓宽用户圈层，依托精选内容设置付费点位，平衡流量与收益。
谈及行业格局，周周认为AI技术的普及重塑了行业竞争格局。此前真人短剧赛道头部平台垄断优势稳固，中小玩家毫无突围机会；而AI漫剧让所有从业者重回同一起跑线，当下行业竞争的核心不再是技术壁垒，而是团队的学习能力、组织效率与市场反应速度。九州传媒便是典型案例，此前深耕海外真人剧亏损严重，去年8月果断all in海外漫剧，斥资1亿采购小说版权，从中小作坊快速成长为头部出海企业，即便现阶段传出裁员消息，但其战略布局与执行力仍值得行业借鉴。
运营层面，海外从业者本身就是独立平台，无需依赖单一渠道。以麦芽为例，其YouTube账号月营收接近200万美金，同时依托平台流量沉淀C端用户，榜单流量加持还能带来10%左右的自然免费流量，形成多元收益体系。但目前海外漫剧行业难以孵化长效IP，核心瓶颈是精品内容稀缺，大众熟知度不足，唯有免费模式进一步成熟，才有望实现IP沉淀。
此外，国内短剧企业普遍缺乏品牌意识，仅聚焦投流转化，极少开展社媒宣发与舆情维护，仅番茄平台搭建了完善的舆情监控体系。行业内版权举报、同行制衡乱象频发，周周团队常年处理此类纠纷，通过双方举证、价格协商、撤销举报的标准化流程，化解行业竞争矛盾。同时海外拥有成熟的第三方工具，可免费实现品牌监控、社媒动态追踪、应用商店评分监测，大幅降低运营风险。
对于行业未来，周周判断国内真人短剧红利已然消退，单部爆款千万分成的时代彻底终结。未来海外AI漫剧赛道的竞争，将集中在内容质量、团队组织能力、市场响应速度三大核心维度，精细化、体系化的运营模式，将成为从业者的核心竞争力。
03 80后姚杰：承制利润缩水，培训成行业稳定盈利赛道
86年的姚杰是四川云麓智创创始人，也是行业较早入局的一批创业者，去年9月便深耕海外AI漫剧承制赛道。他亲身经历了行业的盈利红利与利润滑坡，坦言今年4月行业红利彻底消退，在承制业务利润微薄、验收标准混乱的行业现状下，企业培训成为更稳定、高利润的核心业务。行业利润下滑的核心原因，并非内容审核收紧，而是AI技术迭代后行业标准乱象。随着Seedance 2.0技术普及，入局者剧增，海外各大平台各自制定验收规则，无统一行业标准，大幅提升制作成本与试错难度。部分平台仅要求基础画面无穿帮、人物形象统一，部分平台则严苛到瞳孔、肤色、微表情、道具站位等细节，甚至直接沿用真人剧审核标准。更棘手的是，中间商普遍不熟悉具体验收规则，仅传递单价信息，导致团队接单后频繁出现制作内容不符标准的问题，耗时耗力却难以达标。
严苛的验收标准让诸多订单陷入亏损困境。姚杰团队曾与新加坡TikTok签订500元/分钟的制作订单，却被要求按照1200元/分钟的高标准验收，合同既定无法违约，只能硬着头皮履约，每月仅少量交付，避免影响企业整体运营。目前团队兼顾小平台跑量订单，月产出漫剧七八十部，仅能维持基础运营，承制业务利润被极致压缩，行业内卷态势凸显。
为平衡营收结构、拓宽盈利渠道，姚杰团队搭建了多元化业务体系。一方面承接博物馆、出版社、教育局、乡村振兴局等政企文化项目，将文物解说、传统神话、唐诗文化等内容制作成漫剧短片，单价稳定在270至350元/分钟，利润虽薄但风险极低，可稳定兜底营收；另一方面切入长剧AI处理赛道，对接爱优腾平台长剧项目，专注用AI优化剪辑已拍摄完成的影视素材，规避实景拍摄的高成本与高风险。
在人才储备上，姚杰团队深耕校企合作模式，规避社会招聘的不确定性。团队核心布局成都、重庆两大基地，自有员工86人，代管团队超300人，依托资方资源扩大规模，全程通过校园定向招聘、定向培训补足人力，不对外公开招人。行业人才淘汰率极高，参训学生最终留存率仅30%，剩余七成均会因能力、稳定性等问题被淘汰。而校园合作的核心难点，在于校方、院方、教师三方诉求不一，校院方追求政绩，教师侧重个人收益，利益难以统一，唯有平衡三方诉求，才能达成长期合作。
深耕校企合作多年，姚杰发现南北方学生从业特质差异显著，北方学生履约性强、稳定性高，南方学生则灵活性更强、变数更大。团队人员结构年轻化，除两名80后核心负责人外，其余均为95后、00后，他坦言与年轻团队合作无需复杂管理，权责清晰、薪酬到位即可保障高效运转。
相较于竞争激烈、利润微薄、乱象丛生的剧集承制业务，企业漫剧培训成为团队的核心盈利增长点。该业务客单价超10万元，主要面向企业创始人，提供一站式漫剧创业落地培训，手把手赋能学员入局赛道。在姚杰看来，短期剧集制作利润只是阶段性收益，深耕行业积累的数百套制作经验、校企培训体系、团队孵化能力，才是企业长期发展的核心壁垒。
历经一年多行业深耕，姚杰总结道，当前海外漫剧承制赛道早已告别野蛮生长，最终比拼的是制作手艺、落地能力与抗压耐心。能够适配多元、严苛的平台验收标准，守住内容品质底线，才能在内卷的行业中持续立足、稳定盈利。
