2026年马年春节，没有延续以往的热闹祥和，反而成了中国短剧行业的“生死分水岭”。当 Seedance 2.0 的运镜能力划破行业沉寂，当红果短剧平台的保底机制轰然崩塌，一场由AI引发的行业风暴，在短短数周内席卷全国，将无数从业者卷入失业与转型的深渊。曾经喧嚣的“短剧之都”西安、河南南阳等地，一夜之间陷入死寂，只留下裁员的叹息与“武功尽废”的绝望。
这场风暴的导火索，是字节跳动2月12日发布的Seedance 2.0 AI模型。这个具备强大运镜能力的模型，彻底颠覆了传统影视的制作流程——建模、灯光、摄影等中间环节被直接淘汰，几句话就能生成达到市面70%水平的视频，让“低门槛、高效率”的AI短剧，迅速取代真人短剧成为市场新宠。十多天后，红果短剧平台的一纸通知，更是雪上加霜：取消真人短剧承制保底，转而补贴AI仿真人剧，最高8万的保底与20%的分账，直接掐断了中小承制公司的生存命脉。
首当其冲的，是那些依赖平台保底维生的中小承制企业和基层从业者。在河南南阳，短剧后期公司老板郑岩的经历，正是行业崩塌的缩影。年前还计划扩张业务、手下有50名员工的他，节后复工第一天就发现甲方群一片死寂，几天后，所有项目全部终止的消息接踵而至。“公司可能要倒闭了”，这位在影视后期行业摸爬滚打五年的创业者，第一次感到如此绝望。
郑岩的转行之路，本身就是AI冲击的前奏。此前五年，他一直做企业宣传片后期动画，直到去年，“十个甲方里有七个会问能不能用AI做”，被AI挤压得无路可走的他，才转而投身真人短剧后期。半年时间里，他通宵达旦、熬夜加班，桌子上的速效救心丸从未断过，刨去成本也只赚了十几万。“这行卷的不是质量，是数量，谁拍得多、上线快，谁就能活下去”，郑岩无奈坦言，下沉短剧利润低、质量差，可所有人都被卷入这场无序的内卷中，身不由己。
西安的短剧行业，更是遭遇了“灭顶之灾”。作为“短剧之都”，这里聚集了大量承制公司，而春节过后，裁员潮席卷全城。曾打造过爆款短剧《无双》的西安丰行文化，公开表示公司状况艰难，正在全力转型AI短剧;二十多人的制片部门，被裁撤到只剩寥寥数人;刚毕业不久的制片人王怡萌，也在2月28日接到了裁员通知。
王怡萌的职场经历，是无数基层短剧从业者的真实写照。学播音主持的她，去年毕业后通过群演接触短剧，从演员助理、服化助理一步步做到制片人，每月拿着六千多的薪水，负责统筹剧组的吃喝拉撒。一部预算30万的下沉短剧，要在七天内拍完60集，导演、演员、制片平均每天工作14小时以上，“拍下沉剧对每个人都是伤害，可大家都在卷，根本停不下来”。年前，老板还在年会上提醒大家做好AI冲击的准备，可她从未想过，变化会来得如此之快——年前项目多到干不过来，年后却只剩6个项目，公司再也养活不起那么多人。
裁员潮的背后，是真人短剧生态的彻底瓦解。过去，中小承制公司大多依赖红果平台的保底金额生存，红果提供剧本、保底和分账，承制公司只负责制作，这种“躺赚”模式，让行业陷入了虚假繁荣。有些剧组甚至拿着一部短剧的保底，连拍四部，演员一天要演4个角色、背4套台词，时薪却分文不涨。而红果取消保底后，承制方若想继续做真人短剧，只能自行投资、自负盈亏，在AI短剧的冲击下，几乎无人敢再冒险。
真人短剧的式微，不仅让制片、道具、服化、场记等岗位大量消失，更让资深技术人员陷入“武功尽废”的无力感。从业十六年的影视特效师吕郢刚，对此深有体会。从高中辍学后，他花5万块学特效，一步步掌握建模、材质、灯光、算法等技能，从月薪2500块做到视效总监，曾畅想过60岁的影视民工生活。可Seedance 2.0的出现，彻底颠覆了他的工作流程，“努力练功十年，不如AI一枪致命”，他突然意识到，自己坚守了十六年的行业，可能很快就要消失了。
旧岗位消失的同时，一种名为“AI抽卡师”的新岗位悄然崛起，取代了传统的摄影、灯光、剪辑等工种。在成都，刚毕业的阿泽，自学十几天剪辑后，误打误撞进入一家AI漫剧公司，成为一名抽卡师。她的工作很简单：用Nano Banana生成分镜图片，再用可灵、即梦等AI软件生成视频，最后交给剪辑师剪辑，“半天就能上手，没有技术含量，只需要耐心”。
可这份看似轻松的工作，并没有给阿泽带来成长。她所在的公司更像是一个草台班子，十几名员工大多是实习生，上线的几部AI漫剧流量惨淡，投流几十块就被系统关闭。尽管下一份工作底薪能涨到4500元，几乎翻倍，但阿泽依然觉得无聊，“只要会打字就行，没有成长，也没有精神满足”。郑岩也观察到，AI漫剧门槛极低，“基本上是个人都能做”，但要想做好，需要大量的时间、精力和高质量人才，而他在南阳，既招不到人才，也没有足够的财力，根本没有竞争优势。
行业风暴中，并非所有人都陷入绝望，有人主动拥抱AI，从中找到了新的机会。导演刘兴就是其中之一。毕业于北京电影学院的他，从事影视行业十多年，2024年回到家乡武汉做商业广告。去年4月，他开始研究AI工具，8月接到第一单AI广告业务，尽管当时技术不成熟，熬了三天三夜才完成，但他敏锐地意识到，AI是未来的趋势。
Seedance 2.0发布后，刘兴仅用半天时间就掌握了使用方法。他发现，AI降低了工具使用门槛，但导演的审美和思维依然是核心优势，“分镜怎么设计、画面怎么呈现，最终还是要靠我的专业判断”。如今，他只用四个人，就能在办公室里完成一个6分钟的视频，成本降低了三分之一，“算力成本几千块就够，比请摄影师一天1500块便宜多了”。今年，他还计划进军AI仿真人剧和AI电影，在行业变革中抢占先机。
西安秋元影视创始人王雨，也在这场变革中看到了希望。经历过短剧市场的野蛮生长，他深知行业此前的“溢价”对发展无益——2024年夏天，一部古装短剧成本50多万，一年后涨到100多万，场地费、人工费翻倍，甚至河南登封“短剧村”的一头毛驴，单日片酬都能达到500元。而红果取消保底，在他看来，“只是让行业回归正常，之前大家被平台喂得太好了，才会如此恐慌”。
早在去年11月，王雨就开始布局AI仿真人短剧。如今，秋元影视的真人短剧待开机数量较去年同期缩减了一半，但AI仿真人剧增加了近20部。他相信，当市场回归理性，“只会留下最优质的公司和人才，大家的工作也会更轻松”。
这场由AI引发的行业变革，还在继续。吕郢刚选择留在传统影视公司，“走一步看一步，等到真正失业那天，再做打算”;郑岩则在挣扎中寻找出路，接了几部AI漫剧后期的活，“未来AI一定会取代我们，只是我干了这么多年，一时不知道能干什么别的，只能先苟延残喘”;王怡萌失业后，还在寻找新的机会，却发现身边“一大批人都失业了”，连西安的车辆管理公司，都因为没有短剧项目，车辆租不出去。
倒计时已经开启。AI的浪潮不可逆转，它不仅颠覆了短剧行业的制作模式，更重塑了行业的人才结构与生存规则。有人在浪潮中抓住机遇，有人在困境中挣扎求生，还有人在绝望中等待转机。这场变革，没有赢家与输家，只有适应与淘汰——唯有主动拥抱变化，找准自身优势，才能在AI时代的影视行业中，守住自己的一席之地。
应对方要求，文中王灵、阿泽为化名
本文来自微信公众号：凤凰网，作者：王雯清，编辑：阳千鱼
